影像的直線迷宮 2：賴志盛的《天空裡的現實II》

這是行車紀錄器盛行之後的視覺。影像像是吞吸一切的無底黑洞，或其實是不斷噴吐景物的「白洞」。不再需要百納布式的蒙太奇剪接，亦非水平移動一鏡到底的全景劇場鏡頭（如希區考克的《奪魂索》）。鏡頭總是往前一鏡到底，景像總是單調無有風格，一律筆直前行，加速、減速、暫停、啟動，直到世界末日。

這是現代人的視覺經驗，眼睛被加上限制視野的黑色套筒，視野縮陷宛如拉車的馬匹只能直視前方。

當代科技的影像偏盲症（hémianopsie）。

袁廣鳴與賴志盛曾對這種乾枯、荒蕪的機械影像創造了強烈的情感（affects），賦予某種嶄新豐饒的感性。某種意義來說，二人都意圖原創地回應「行車紀錄器影像」這個難題。袁廣鳴添加了非人的速度，使影像在不安與回憶的向度上增感，賴志盛則轉動影像，企圖倍增已經偏盲窄化的視野。

先前已寫了不少袁廣鳴，這裡談談賴志盛的《天空裡的現實II》。

賴志盛把觀看者的眼球強勢扭轉180度後，扭出影像中二個怪異元素。我們終於意識到行車紀錄器的主題既非人亦非事件，而是撲面滑動而來的黑色路面，這是纏崇影像的唯一主題/體，其單調低限地占據影像的半面，遮蔽且減損視野，但卻妖異地成為吸附影像另一半面的反重力平面。另一方面，被切分成二半的影像從水平中線不斷同步朝外捲出，使得畫面中線成為影像交界生成的力量來源。畫面中一切皆快速捲動，但唯一不動的中線卻使運動在此源源創生。

虛擬的中線成為影像最濃密之處，賴志盛使得眼睛瞇成水平一線，在這幾近空無的線中我們眺望著影像的未來。


（感謝雅君曾提供賴志盛作為進一步思考Affect的例子，深具啟發。）